6月21日上午，距离流光溢彩的金爵颁奖夜不过十多个小时，最佳影片《大西洋》剧组便出现在影迷面前。“超长放映”开启，在cvg白玉兰广场店看场金爵获奖电影，再凭票根享受商圈福利，随后沿着北外滩、苏州河畔漫步，站在“电影之城”的装置前与上海经典天际线合影——有网友晒照：我的电影节还没闭幕。
同日傍晚，上海展览中心喷水池旁，年轻的影迷参加完导演毕赣与西班牙大师塞拉的对谈后，在国际影视市场兜兜转转，刚准备满载而归，一抬头，眼前正是大师本尊。举着塞拉作品的海报与创作者合影，年轻人说，计划内的专程奔赴以意料之外的惊喜相逢收尾，这大概就是生活在上海的意义。
王彦 摄
一个国际电影节最动人的时刻是什么？
答案散落在十天会期之内。百岁老人、终身成就奖得主卢燕出席影片《董夫人》映后见面会，现场观众感慨，“有些热爱真的可以穿越时间”。俄罗斯电影《海之子》在上海世界首映，影片通过伊阿宋、大卫王、圣女贞德等神话与历史人物，探寻“如何成为英雄”。青春三人组的主创都是二十多岁，首映现场，导演兼演员丹尼尔・梅尔库洛夫和制片人卡里娜・加利穆利娜激动落泪。“这是我们的第一部长片，也是第一次出国。”他们说，上影节就是“人生奥德赛时期”最大的幸运。国际电影制片人协会副主席、中国电影制片人协会理事长焦宏奋的心中也有“最佳时刻”：“每次路过上海影城大堂，摩肩接踵的人群、排队上电梯的影迷，让人无比欣喜，电影始终是需要观众的。”
但答案又何止十天。随着“超长放映”继续、国际影视市场无缝衔接、文商旅体展融合等如火如荼，上海国际电影节的溢出效应持续释放。当电影人、好电影、无尽的观众，在上海搭建的平台上找到彼此、链接彼此，全球光影的上海时间未完待续。
链接世界
上海是世界观察中国的重要窗口，更是中国连接世界的重要枢纽。作为中国唯一的国际A类电影节，上海国际电影节始终致力于配置全球电影资源、促进文明交流互鉴。大量国际电影人、影视行业从业者前来，在电影之城实现“万里同屏”。
王彦 摄
“如果你们有兴趣，那可要赶紧接洽。因为我知道这个盛会的需求很大，上一回来参加国际影视市场，我们得到了很好的订单。”西班牙Latido films制片公司CEO安东尼奥·索拉刚推介完，来自马德里的独立制片人西蒙登场，开门见山，“感谢上海国际电影节举办影视市场，这是我们进入中国这一超级市场的重要机会。”
6月21日下午，设在上海展览中心的国际影视市场人流不断、国际影人不断。巴西电影人带着“合作指南”来来共商发展与共赢策略；西班牙电影人组团出击推介本国IP翻拍项目。对电影人来说，每年把6月行程留给上海的意义，不仅在交流内容与创作，还因为，背靠九万余块大银幕的中国市场，上海影视双节搭建的国际影视市场，有可能就是全球机遇的下一站。
今年，国际影视市场共吸引到来自15个国家的75家国际展商，数量同比增长50%。首创“双馆”模式，全球数十家拥有中国影视作品发行经验的核心国际买家，受邀组成“国际买家俱乐部”，帮助中国作品精准对接潜在买家。洽谈预约系统上线首日便收到近300场洽谈需求，迄今有超1000条预约申请逐个对接。无独有偶，“一带一路”电影周创新打造“全链条产业日”，也开放洽谈预约，参会的63家中外机构在会前提交了210条洽谈需求，热情高涨。和中国影视产业合作，正成为全球影人重要选项。
早在开幕论坛上，全球几大重要电影节机构和行业领军人物就回答了一个问题，当全球电影走到行业十字路抠，“电影节比以往任何时候都重要”，因为从内容创作、产业联盟到生态建设，电影节就是与世界电影业相互链接的最好时机。柏林国际电影节主席特里西娅·塔特尔说：“一位创作者或许首次亮相上海，然后再去戛纳、柏林、威尼斯等电影节，这能帮助作品对接当地观众与行业资源，让创作根基愈发深厚，也构筑起更完整的行业生态。”
写给未来
技术是电影的硬核驱动力，也将催生新的电影美学。上海正在打造全球影视创制中心，立足这座城市的上海国际电影节，今年大力推动“电影+科技”深度融合，用光影书写艺术与产业、与科技的渐近线、融合版图，更写给未来。
前沿技术、虚拟现实电影、科普电影特别放映、“置身扩影”单元、科技影视创制生态等，新概念、新模式、新业态不断涌现，今年上影节的影视科技生动呈现在全球影人面前、观众眼前。尤为值得一提，本届电影节开幕前即已启动的“AI片场”，因其精准捕捉了AI创作在电影行业引发的巨大声浪，成为各方关注焦点。
在AI片场，电影新人们收获良多，余曦完成了“跑通AI在剧组创作全流程”的目标，因项目关注的不只是最终作品，更关切一部AI影像作品的创意如何生成，岗位如何分工，导演、编剧、摄影等传统经验如何进入新的创作链路。活动尾声，该单元学术观察团撰写的《AI影像融合创制行业观察报告》正式发布。上影节立足平台使命，在AI创作成为行业最热门话题时，“AI片场”的诞生，传递了从容的态度：不焦虑、不旁观。这段时间的实践，也向所有参与者和关注者传达：当AI进入片场，人，始终是创作的核心。
事实上，电影节真正的生命力，就在于为行业蓄力、为未来育才。向来以“扶持新人”为己任的上海国际电影节，将青年影人的成长贯彻于办节理念始终，致力于推动电影“新力量”逐步成长为“主力军”。上海国际影视节中心主任陈果说：“我们已经构建了以产业活动、专业奖项、海外巡展为核心的三轮驱动人才培育体系，打通了从项目孵化、作品落地到国际出海的完整路径。”
导演王通在上影节搭建的新人平台上连上“三阶”。2024年，他的首部导演长片《长夜将尽》首登国际电影节即获评委会大奖；今年，他不仅是上影节宣传片导演，还入围SIFF YOUNG上海青年影人扶持计划。名单揭晓时刻，聚焦现实生活题材创作的王通感言：“我一直听到上影节对我说，加油，你可以走得更远。谢谢！我会的。”
馈赠城市
30多年、28届精耕细作，电影节已然成为上海的顶流IP。她与人民城市基因一脉相承，热烈馈赠城市、馈赠人民。
截图自网络
这两天，小红书有了新风尚：给你的SIFF写篇“期末小结”。网友“全大可”的票根三四十张围成了圈，“入沪一周，按照每天三部的节奏稳定观影中”。她说，这是第二年通过电影节探索一座城市，“除了电影，还有很多美好回忆”。北京影迷“不二”第一次来SIFF，完全被曹杨影院征服，观影氛围、影院设置、周边文创，“简直是影迷天堂”。“小皮球香蕉梨”干脆手搓2600字长文，在题为《我的首届上影节收官随笔：终于读懂电影节的浪漫》的笔记中，她提到自己是个剧院深度用户，“今年年底《剧院魅影》40周年上演在即，囤了N张票的我看到《剧院魅影》25周年舞台官摄影像版要在上影节播放”，于是拉开人生中第一次电影节之旅。她在上海影城SHO的杜比剧院里看最后返场的几任“魅影”环绕莎拉·布莱曼合唱，在千人厅里热泪盈眶；又在沪北电影院里看《龙凤配》，老影院配上黑白老片，完美生出复古质感……
每一份笔记背后，都是今年电影节展映活动超1600场放映厅里，每一位具体的观众。有人“想看一部来自远方的电影”，有人为了“圆一个参加上影节的梦”，还有许多影迷，直奔“星光现场”。电影节年复一年浇灌城市审美、滋养电影文化、也悦纳五湖四海爱电影的人。
当然，上海拥有良好观影氛围，离不开展映影院的精益求精。今年电影节在全市47家影院展映，所有展映影院除了硬件设施一流，服务也全面凸显“电影节水准”。时隔16年回归的沪东工人文化宫东宫影剧院，是很多市民情怀所系，除了展映使用的千人大厅1号厅，还特别全天候开放2号厅作为外地影迷们的休息场所，提供贴心服务；沪北电影院今年火爆影迷圈，因其在影院硬件和软性服务上双双提升。当真诚被当作上影节贯穿场内场外的必杀技，每一位观众与电影人，共同拼出“电影之城”在2026年初夏的完整拼图。
正因为有过往经典、不断破圈的平台、持续入场的观众——上海，这座被胶片点亮了120多年的城市，传奇能不停续写，因为上海仍有源源不断的新创意在迸发。文商旅体展的高效联动，激发全域澎湃动能。
今年电影节创新打造的三大电影街区，这两天俨然成了新晋网红目的地。新华路幸福里街区、武康电影主题街区、大豫园街区，“观影-看展-读城-逛吃”一站式体验吸引了大量年轻影迷，很多外地游客甚至也临时加入。不只是三大电影街区，被百余年来的电影镜头不断浸润的上海，电影感十足、故事感爆棚的建筑、街角、里弄，在城中星罗棋布。串联五区的“光影地图”、主打“城市五感”的电影节花样玩法等，都融合文化与消费，既增加影迷的获得感、幸福感，也有效拉动了城市经济。而不少影院自发联动周边商圈，美琪大戏院、艺海剧院等和南京西路商圈联动，深度交互的活动形式，进一步实现“电影+消费”的价值叠加。
“光影皆故事”在电影之城上海永不落幕。
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